Il programma si offre una preziosa opportunità per gli artisti emergenti e di metà carriera che dimostrano un record significative di ricerca creativa. La residenza ha la sua sede nell'area dell'incisione della Università ed è particolarmente adatta per gli artisti incisori, ma non solo; anche compresi gli artisti che esplorano nuove direzioni e approcci innovativi alla realizzazione di stampe e/o considerano il ruolo degli multipli nell'arte e nella cultura contemporanea. La Temple University Rome è impegnata nel miglioramento continuo della diversità, dell'equità e dell'inclusione nel suo campus e incoraggia le candidature di persone di diversa origini e contesti.

L'artista selezionato sviluppa attivamente il progetto proposto nell’area dell’incisione presso la TUR. Si prevede che la maggior parte del lavoro degli artisti si svolgerà in laboratorio e utilizzerà le sue attrezzature e gli spazi. Uno dei vantaggio di ospitare un artista è che gli studenti possono condividere lo spazio con un artista visivo attivo. Tale disposizione offre agli studenti una rara opportunità di vedere come un artista sviluppa una ricerca creativa significativa/complessa. Il vantaggio per l'artista è che avrà accesso alle attrezzature del laboratorio di incisione, alla vivace comunità di studio della Università e, naturalmente, al ricco ambiente culturale di Roma in cui sviluppare il proprio lavoro.

Gli artisti contribuiscono a creare una ricca atmosfera creativa all'interno della comunità artistica della Temple Rome nei seguenti modi:

• una presentazione pubblica per la comunità artistica TUR;
• una dimostrazione tecnica di un processo vitale per la loro ricerca creativa;
• visite in studio per studenti di laurea e quelli del programa Masters.

La presentazione pubblica è una piattaforma per presentare la VA alla più ampia comunità artistica della  Temple Rome. È un'occasione importante per aprire un dialogo interdisciplinare tra gli studenti d'arte che studiano alla TUR. Una dimostrazione tecnica (workshop o tutorial) consente alla VA di condividere il proprio processo di lavoro con studenti e docenti interessati. Le visite in studio sono una piattaforma per una conversazione diretta in cui gli studenti traggono vantaggio dall'esperienza e dal punto di vista della VA. Tali sforzi contribuiscono alla diversità della conversazione nell'atmosfera dello studio artistico; a livello pratico ampliano le conoscenze istituzionali e rafforzano le capacità degli studi tecnici. La facoltà di incisione, l'assistente post-laureato, e studenti avvansati possono fornire supporto*, entro limiti ragionevoli, all'artista in visita durante il loro periodo di residenza.

*vedere appendice A
 

Appendice A
Condizioni per l’utilizzo del laboratorio e materiali:

Tutti gli artisti che lavorano nel laboratorio di incisione presso la Temple Rome dovranno completare un breve introduzione sulla sicurezza con il Prof. Kovach all'inizio del loro periodo di residenza. Gli artisti sono tenuti a sostenere le migliori pratiche dello studio per tutta la durata del loro mandato.

Il premio per i materiali di $ 500 viene utilizzato per coprire il costo dei materiali della matrice (lastre per incisione in zinco/rame, lastre per fotointaglio/fotolito, cornici per serigrafia, stampa RISOgraph, tavole di legno o linoleum), inchiostri per la stampa, carte per bozze e per l'edizione e tutti i prodotti chimici necessari e solventi. Gli artisti selezionati saranno invitati a inviare un modulo di richiesta materiali dopo la conferma della loro accettazione della residenza VA. A quel punto, dovrebbero indicare come vorrebbero utilizzare il loro budget per i materiali (gli acquisti saranno coordinati con la facoltà di incisione della TUR Devin Kovach). Le spese per i materiali aggiuntivi, oltre il budget di $ 500, devono essere sostenute dagli artisti selezionati.

La residenza durerà un mese. La Temple Rome ospiterà un artista in residenze per semestre accademico. La residenza inizierà durante la seconda o terza settimana del calendario accademico della Temple Rome; per l’Autunno si inizia la prima settimana di ottobre fino alla prima settimana di novembre; per la primavera dalla prima settimana di febbraio alla prima settimana di marzo. Saranno considerate anche le residenze a breve termine basate su progetto in base alla pertinenza e alla fattibilità del progetto proposto (non superiore a una per semestre in aggiunta al VA).

Il programma VA 2023/24 ha ricevuto generosi finanziamenti dall'artista ed ex alunno della Temple Rome Robert Flynt per coprire due premi per i candidati selezionati. Ogni premio consiste di un stipendio di viaggio di $ 1.600 per compensare il costo del viaggio e/o dell'alloggio durante il periodo di residenza; e un premio per i materiali di $ 500 per compensare il costo dei materiali durante la residenza (vedere l'appendice per i dettagli), il cui acquisto deve essere coordinato con la facoltà di incisione della TUR in previsione della data di inizio della residenza. Durante il periodo di residenza, il VA selezionato avrà pieno accesso al laboratorio di incisione della Temple Rome con il supporto del nostro della facoltà di incisione, Devin Kovach.

Tutti gli artisti che lavorano nel laboratorio di stampa di Temple Rome dovranno completare una breve introduzione alla sicurezza con il Prof. Kovach all’inizio del periodo di permanenza. Gli artisti sono tenuti ad adottare le migliori pratiche per tutta la durata del mandato.

Gli artisti selezionati dovranno procurarsi i materiali per le matrici per l’acquaforte e la litografia. Lo studio stampa di TUR utilizza lastre di zinco, lastre fotopolimeriche Toyobo e lastre litografiche in alluminio. Gli artisti possono anche utilizzare le lastre per monotipi e le cornici serigrafiche presenti a TUR.

Temple Rome fornirà i prodotti chimici necessari per l’incisione delle lastre di zinco, la litografia delle lastre di alluminio, la fotoincisione delle lastre Toyobo, le serigrafie e le stampe RISOgraph.

Per la prova dell’immagine sarà disponibile anche una fornitura base di carta da giornale, carta da stampa e inchiostri da stampa.

Per le versioni finali o per le rifiniture elaborate, gli artisti devono fornire i loro materiali e coprirne le spese.

Gli artisti selezionati possono contattare il Prof. Kovach per coordinare i materiali prima dell’inizio del loro periodo di permanenza.

Gli artisti dovrebbero essere in grado di illustrare in modo convincente il motivo per cui Roma, e in particolare la Temple Rome University, sarebbe l'ambiente ideale in cui sviluppare il loro nuovo lavoro. Le proposte di successo stabiliscono una connessione significativa con il contesto di Roma come luogo in cui il contemporaneo e l'antico si mescolano. Di fondamentale importanza sarà il modo in cui la VA propone di rivelare nuovi modi di interpretare questa narrativa attraverso il progetto proposto.

Le applicazioni devono includere un testo artistico (max. 1000 parole), una proposta scritta del progetto (max. 1000 parole) e un portfolio di immagini digitali (non superiore a 20 immagini), organizzato in un unico documento pdf.

I materiali dell'applicazione devono essere caricati sul link web fornito sotto.

Un comitato composto da 3 a 5 persone includerà la facoltà d'arte della Temple Rome, il Direttore della Tyler School of Art a Roma, il capo accademico della TUR e 1-2 voci aggiuntive secondo necessità. Il comitato di selezione riceve l’applicazioni una volta all'anno, a fine giugno, sia per le residenze autunnali che primaverili. I candidati sono invitati a indicare il loro periodo di residenza preferito (se autunnale o primaverile). Queste preferenze saranno prese in considerazione durante il processo di selezione.

La Temple University Rome ha avuto il grande privilegio di ospitare Maria Pina Bentivenga come prima Visiting Artist (VA) in residenza.

Originaria della Basilicata, nel sud Italia, la Sig.ra Bentivenga è un'artista contemporanea e docente di incisione con sede a Roma. Le sue incisioni all'acquaforte e i suoi libri d'artista sono esposti in Italia e all'estero e fanno parte di collezioni quali l'Albertina di Vienna e l'Istituto Nazionale per la Grafica di Roma. È socia fondatrice dell'Associazione InSigna di Roma, che promuove e produce libri d'artista e stampe d'arte. È inoltre membro del consiglio direttivo dell'Associazione Incisori Contemporanei e, dal 2016, fa parte del consiglio direttivo della Fondazione Internazionale Renate Herold Czaschka. La Dott.ssa Bentivenga è una stimata docente di incisione, avendo insegnato per molti anni presso la Rome University of Fine Arts (RUFA) e l'Accademia di Belle Arti di Roma.

Da metà ottobre a inizio dicembre, la Sig.ra Bentivenga ha lavorato intensamente nell'area di stampa del Temple Rome, integrandosi con studenti e docenti per sviluppare un'ambiziosa nuova serie di stampe concepita appositamente per la sua residenza al TUR. Il suo progetto si è concentrato su diversi spazi sacri di Roma, tra cui la Sinagoga, la Moschea e la Chiesa dell'Ara Coeli. Ha fotografato ogni luogo, cercando di catturare sfumature e dettagli di luce e spazio. Sfruttando le attrezzature di sviluppo fotomeccanico del Temple Rome, le foto risultanti sono state riportate in studio dove sono state ingrandite, esposte e sviluppate in lastre di fotoincisione. Ha poi lavorato in modo approfondito, effettuando prove colore e stampando su carte giapponesi leggere, per combinare le lastre fotografiche con le sue lastre calcografiche disegnate a mano. Le immagini risultanti sono sottili riflessioni sulle qualità effimere di ciascun sito. Era sua intenzione che si estendessero oltre le idee sulla religione, incoraggiando la riflessione sull'esperienza psicologica dello spazio e sulla convergenza tra luogo e spiritualità.

Oltre a sviluppare la sua ricerca personale, la Dott.ssa Bentivenga è stata ospite frequente del Printmaking Workshop, un corso avanzato per studenti di incisione di livello avanzato. Ha contribuito in modo significativo al corso e gli studenti hanno seguito da vicino il suo progetto, incorporando infine la sua tecnica di fotoincisione per ampliare la propria esperienza con l'incisione tradizionale. Questo tipo di scambio aperto e fluido era esattamente ciò che si auspicava quando è stato concepito il programma VA.

L'idea di ospitare artisti contemporanei per sviluppare nuovi progetti insieme ai nostri studenti nell'area di incisione del Temple Rome ha preso avvio nell'anno accademico 2021/22. Gli artisti Johnny Plastini e Josè Witteveen hanno completato le residenze rispettivamente nell'autunno del 2021 e nella primavera del 2022 su invito del Professor Devin Kovach. Riconoscendo l'impatto positivo di queste esperienze, la Preside Emilia Zankina ha cercato di ampliare la portata dell'iniziativa creando un programma ufficiale di Visiting Artist in Residence.

Il signor Abram è un ex allievo del programma Temple Rome, avendo studiato al TUR negli anni '80 mentre completava il suo MFA in incisione alla Tyler School of Art. Il signor Abram è professore di Arte e Studi Queer alla Denison University di Granville, Ohio. La sua residenza è stata particolarmente speciale in quanto ha rappresentato per il signor Abram un ritorno in un luogo che ha segnato profondamente il suo percorso artistico. Durante il suo incarico a Roma, il signor Abram ha realizzato numerose incisioni su lastre di zinco e un'ampia serie di incisioni fotopolimeriche che si collegano all'identità e alle storie Queer della Città Eterna. Essendo lui stesso un educatore, Ron ha avuto un naturale rapporto con i nostri studenti. Ha interagito generosamente con gli studenti universitari attraverso frequenti visite in classe e un incontro pubblico con l'artista. Ha anche fatto ripetute visite in studio con il nostro studente laureato Henry Rosenberg (che peraltro era suo ex allievo!). La presenza del signor Abram ha reso lo studio di incisione Temple Rome un brulicante alveare di attività; La natura del suo lavoro ha aperto un dialogo importante e ha offerto agli studenti un modello di come affrontare grandi idee con umorismo e bellezza. Condividendo la sua storia, ha dimostrato come sia possibile attingere al potere trasformativo del fare arte a Roma.

Giorgia Mascitti è stata la nostra artista in residenza più giovane di sempre, arrivando a Roma dalla sua casa di Pescara (IT). La residenza della Sig.ra Mascitti è stata caratterizzata da una full immersion nel mondo dell'incisione calcografica. Era una presenza fissa davanti ai bagni di acido nel seminterrato, completando 10 incisioni su lastre di rame e curandone quasi altrettante. La Sig.ra Mascitti è stata affiancata passo passo dalla studentessa laureanda in incisione Olivia Musselman, che ha completato un tirocinio accademico come assistente della Sig.ra Mascitti. Lavorando al fianco di Olivia (e spesso in tandem), la Sig.ra Mascitti ha stretto forti legami con i nostri studenti dell'autunno 2023, dimostrando come un artista, anche giovane, debba dedicare rigorosa attenzione e innumerevoli ore alla propria arte; ma anche che essere seri con il proprio lavoro non preclude il divertimento!

Marina Ancona è la fondatrice e direttrice della 10 Grand Press a Brooklyn, New York, e Santa Fe, New Mexico. Come maestra tipografica, ha pubblicato opere di artisti rinomati come Nicole Eisenman, Jeff Gibson e Harmony Hammond. Parallelamente alla sua attività professionale, la Sig.ra Ancona è un'artista attiva e docente di incisione alla Cooper Union. Ha accolto con gioia la natura a volte caotica della nostra tipografia studentesca ed era una frequentatrice assidua delle lezioni, spesso vista dare un consiglio segreto di stampa a uno studente per migliorare il suo lavoro. Ha anche tenuto una conferenza pubblica ufficiale e ha fatto diverse visite in studio con la nostra studentessa laureata Francesca Lally. Ha portato avanti un progetto di riciclaggio di frammenti di un manoscritto architettonico italiano del XVII secolo recuperato per produrre carta per le sue "deliziose" astrazioni colorate; un perfetto mix di storia e pratica dell'incisione contemporanea.